Kunst har altidværet en del af min opvækst, men jeg er ikke så meget til abstrakt kunst. Til gengæld er jeg optaget af fotokunst, som min kone introducerede mig til. Foto er umiddelbart let at gå til og kan for nogle virke simpelt, men for mig er det mindst lige så fascinerende som malerier.
Evnen til at udtrykkeen stemning er det, som jeg falder for. F.eks. mit dyreste værk af ungareren André Kertész, som er en af de mest anerkendte klassiske fotografer. Hans smukke værk med en enlig mand på en sneklædt Washington Square i New York har min kone og jeg været på jagt efter i mange år, så da det kom på auktion, måtte vi købe det. Det kostede i omegnen af 30.000 dollar.
Mit første værk, og det er stadig et af mine favoritværker, købte vi for 20 år siden for 75.000 kr. Det er et kæmpe portræt af en ko af den norske fotograf Per Maning. Han er ret ukendt i Danmark, men har bl.a. repræsenteret Norge på Biennalen i Venedig. Det er sort-hvidt foto med en enorm skarphed og kontrast, som gør det meget udtryksfuldt og med næsten menneskelige træk. Der er på en gang noget majestætisk, drømmende og meget roligt over dyret, og det virker som om, at koen betragter dig og ikke omvendt.
Da jeg begyndteat interessere mig for fotokunst, var der ikke meget at købe i København. Dengang tog vi til bl.a. New York og London for at blive inspireret og købe værker på fotogallerier. Nu repræsenterer flere gallerier i København fotografer, bl.a. V1, hvor jeg har købt værker af Peter Funch. Fotografisk Center i Kødbyen har også gode udstillinger.
Jeg kan anbefalehjemmesiden photography-now.com, hvis man interesserer sig for fotokunst. Den lister alle relevante internationale udstillinger og gallerier.
Gennem årenehar jeg brugt mere end en million kroner på fotokunst, men egentlig har jeg aldrig gjort beløbet op. Vi har ikke plads nok på væggene hjemme, så en del værker står på gulvet rundt omkring, men jeg kunne ikke finde på at sælge dem videre. For mig er det en glæde hver dag, når jeg kigger på dem og ikke en investering. Og bliver jeg træt af et værk, så flytter jeg lidt rundt på billederne.
For nogle år sidenså vi en udstilling med fotografen Saul Leiter i Hamborg, som jeg blev meget begejstret for. Da jeg senere kom til New York, opsøgte jeg galleriet på 57. Street, hvor jeg kunne købe hans klassiske værker fra 1950'erne. Det var en speciel oplevelse i Howard Greenberg Gallery på 14. sal. Jeg sad i noget, der mindede om et prøverum og fik værkerne bragt ind til besigtigelse. Det var en virkelig træls måde at se foto på, og jeg endte da også med ikke at købe noget.
Jeg kan godt lideat skille mig ud og finde mine egen veje. Når alle syntes, at god smag var et maleri af Michael Kvium, så var jeg optaget af at finde noget andet, der betød noget for mig og ikke bare indrette mig på samme måde som alle andre.
